CG藝術(shù)家通過C4D軟件和Redshift探索無限運(yùn)動(dòng)的力量

帕特里克·奧特曼 (Patric Ortmann) 的數(shù)字藝術(shù)作品具有催眠和冥想的效果，將視覺上令人著迷的循環(huán)動(dòng)畫與音景結(jié)合在一起。他的藝術(shù)被描述為一場視聽之旅，通過 VR 層進(jìn)行虛擬和實(shí)體展示，以豐富體驗(yàn)。

雖然奧特曼的商業(yè)平臺包括大型視聽媒體裝置、音樂會(huì)視覺效果、投影映射以及為品牌和藝術(shù)家提供的用戶界面，但他也以MotionSickness的名義制作個(gè)人作品。

我們與他談?wù)摿怂��?NFT 項(xiàng)目“ O∞ULT PLACES ”，該項(xiàng)目使用 Cinema 4D、Redshift 和 After Effects 制作，創(chuàng)造了形式、運(yùn)動(dòng)和音樂的結(jié)合，代表了他獨(dú)特的審美。

以下是他向收藏家和新觀眾展示數(shù)字藝術(shù)的創(chuàng)作過程和方法。

請介紹一下你自己，并告訴我們你的數(shù)字藝術(shù)之路。
Ortmann：我是一名住在德國法蘭克福的自由動(dòng)作設(shè)計(jì)師和藝術(shù)總監(jiān)。我有 15 年在工作室工作的經(jīng)驗(yàn)，包括 Pixomondo、ACHT 法蘭克福和 Bright！工作室為奧迪、梅賽德斯、大眾和耐克等品牌提供項(xiàng)目。


我很高興地說我的熱情找到了我。作為一名專業(yè)廚師學(xué)徒后，這種壓力不適合我，所以我尋找了另一條道路。當(dāng)我在學(xué)習(xí)期間接觸到媒體制作和 3D 動(dòng)畫時(shí)，我感到非常震驚。

當(dāng)我剛開始的時(shí)候，我更像是一個(gè)多面手，所以我必須做很多不同的事情，這是我喜歡的。我最初是 Pixomondo 的 2D 動(dòng)作設(shè)計(jì)師，最終學(xué)習(xí)了 3D，僅此而已。現(xiàn)在，我的熱情是循環(huán)動(dòng)畫、粒子、投影映射和圖形設(shè)計(jì)，我將它們結(jié)合到我的藝術(shù)作品中，因此這些作品融入了我的藝術(shù)。

您的商業(yè)客戶通常從事哪些類型的工作？
Ortmann：我仍然喜歡各種項(xiàng)目，并被大型格式的視覺沖擊力所吸引，從視聽媒體裝置、音樂會(huì)視覺效果、品牌投影映射到設(shè)計(jì)汽車 UI 界面，無所不包。我的客戶遍布各個(gè)領(lǐng)域，所以永遠(yuǎn)不會(huì)無聊。

是什么推動(dòng)了你的實(shí)驗(yàn)工作？你從哪里找到靈感？
Ortmann：在商業(yè)作品的范圍內(nèi)進(jìn)行實(shí)驗(yàn)是很困難的，這就是為什么我有一個(gè)實(shí)驗(yàn)空間。MotionSickness 是我的游樂場，在這里我可以作為藝術(shù)家創(chuàng)造性地表達(dá)自己。


解釋是什么激勵(lì)了我并不容易。這是一種內(nèi)在的激情，就像一個(gè)讓我大腦發(fā)癢的想法，我必須努力創(chuàng)造它。例如，我對 3D 循環(huán)動(dòng)畫的熱情來自于了解良好循環(huán)的核心是什么。吸引力在于它沒有開始也沒有結(jié)束；這就像一個(gè)冥想點(diǎn)。我的“O∞ULT PLACES”系列中的結(jié)永遠(yuǎn)像這樣流動(dòng)。

莫比烏斯環(huán)是這個(gè)項(xiàng)目的靈感之一——它的形狀如此簡單，但卻具有來自某處的復(fù)雜性和能量。我開始思考這個(gè)問題，構(gòu)建關(guān)于這些神秘結(jié)中的能量力量以及它們向宇宙釋放能量的空間的故事。

你什么時(shí)候開始在“O∞ULT PLACES”中設(shè)計(jì)繩結(jié)？
奧特曼：原結(jié)HYP·NO_WO·RM于 2021 年 3 月誕生并鑄造。Makersplace 在 2021 年 11 月給了我一個(gè)獲得官方支持的NFT 掉落的機(jī)會(huì)，而新作品是我探索的自然演變，將結(jié)放置在在神秘空間中。


請告訴我們你是如何制作這些結(jié)的？
Ortmann：我首先直接在 Cinema 4D 中創(chuàng)建莫比烏斯結(jié)，始終保持基本結(jié)構(gòu)簡單。我結(jié)合了不同的基本形狀原型來增加質(zhì)感和復(fù)雜性。有時(shí)我知道我想要的結(jié)是什么樣子，有時(shí)，它是從盒子或球體的實(shí)驗(yàn)中演變而來，應(yīng)用僅具有漸變的簡單著色器。

Cinema 4D 的 Mograph幫助我實(shí)現(xiàn)我的愿景。通過一些簡單的數(shù)學(xué)計(jì)算以及帶有多個(gè)效應(yīng)器的克隆器，這是一個(gè)超級直觀的過程。我將對象克隆到核心形狀的表面或邊緣上，并嘗試不同的方法，直到獲得我喜歡的 3D 基礎(chǔ)層。然后，我添加了更多克隆，例如分散的玻璃和球體，以達(dá)到我想要的效果。

玻璃是一個(gè)挑戰(zhàn)，但在 Wes Cockx的幫助下，我能夠加深對 Redshift 玻璃著色器的理解。有時(shí)，我還添加了微妙的相機(jī)工作，使用Greyscalegorilla Plus 插件，根據(jù)藝術(shù)品添加振動(dòng)標(biāo)簽或相機(jī)樞軸。


當(dāng)設(shè)置動(dòng)畫時(shí)，扭曲循環(huán)看起來很復(fù)雜。在整個(gè)幀持續(xù)時(shí)間內(nèi)獲得正確的運(yùn)動(dòng)取決于多個(gè)因素，并且需要大量調(diào)整和預(yù)覽渲染。我對每件作品都進(jìn)行了研究，直到感覺合適為止，有時(shí)會(huì)在這個(gè)過程中添加或刪除圖層。

為了獲得正確的顏色，我進(jìn)行了實(shí)驗(yàn)，直到獲得平衡的外觀和感覺。我使用 Adob??e Color 和 Greyscalegorilla 受 Dieter Rams 啟發(fā)的漸變來應(yīng)用主要顏色。根據(jù)構(gòu)圖，我添加了黑色、金色和玻璃材質(zhì)——我喜歡它們的效果，使視覺效果非常流行。最后，我添加了一個(gè)背景環(huán)境，思考特定神秘結(jié)可能所在的空間，然后用 Redshift 進(jìn)行渲染。


有什么事情是你必須采取不同的做法或?qū)W會(huì)以新的方式去做的嗎？
Ortmann： Cinema 4D 太大了，每次打開它我都會(huì)學(xué)到新東西，這個(gè)項(xiàng)目幫助我更好地理解了對象管理器中層次結(jié)構(gòu)的重要性。通過處理這么多層，我學(xué)會(huì)了更好地組織和整合我的場景。我在照明和紋理方面也有了很大的進(jìn)步。所有這些實(shí)驗(yàn)、學(xué)習(xí)和改進(jìn)都融入了我作為藝術(shù)家的發(fā)展以及我的商業(yè)作品。

創(chuàng)作 NFT 藝術(shù)最有價(jià)值的方面是什么？
奧特曼：我得到的回報(bào)之多是我始料未及的。聽到來自世界各地的人們告訴我他們有多么欣賞和重視我的工作，這真是一種快樂。它還以我從未想象過的方式賦予數(shù)字藝術(shù)價(jià)值。

我非常高興成為第一批在杜塞爾多夫NEONREAL 畫廊舉辦的Flux Creative NFT 展覽上展出的藝術(shù)家之一。那場展覽提供了一款耳機(jī)，讓參觀者可以在虛擬畫廊中探索更多藝術(shù)作品，包括我自己的藝術(shù)作品。

作為 2023 年杜塞爾多夫博物館之夜的一部分，它吸引了收藏家和 NFT 藝術(shù)新手。我覺得實(shí)體NFT展覽可以幫助人們像重視傳統(tǒng)藝術(shù)一樣理解和欣賞數(shù)字藝術(shù)。


AR 如何增強(qiáng)展出的作品？您認(rèn)為這有未來嗎？
Ortmann：由于購買數(shù)字藝術(shù)的概念仍然相當(dāng)抽象，并且很難向 NFT 藝術(shù)新手解釋，因此我想增加一層額外的參與度并打破屏幕的界限。我從Kristian Levin Aka那里想到了使用 AR 的想法。noCreative，他幫助我為我的工作設(shè)置它。


? 帕特里克·奧特曼
使用Artvive 應(yīng)用程序，我簽名并注冊的 2D 藝術(shù)印刷品可以啟動(dòng)完整的視聽 NFT 體驗(yàn)。我在每張印刷品的背面都添加了一個(gè) NFC 芯片，可以在作品附近的移動(dòng)設(shè)備上打開藝術(shù)品網(wǎng)頁。由于區(qū)塊鏈技術(shù)的本質(zhì)是將信息嵌入到每個(gè)人都可以看到的地方，因此這有望幫助 NFT 新手了解該技術(shù)的工作原理。

思考數(shù)字藝術(shù)的未來，像Apple Vision Pro這樣的技術(shù)將改變我們與數(shù)字空間互動(dòng)的方式，我有興趣結(jié)合使用 AR 和 VR，并將真實(shí)的 3D 對象集成到我的藝術(shù)體驗(yàn)中。


在創(chuàng)作你的藝術(shù)時(shí)，最令人驚訝的事情是什么？
奧特曼：藝術(shù)就像一個(gè)生物，只有當(dāng)你給它時(shí)間、空間和呼吸來成長和發(fā)展時(shí)，它才會(huì)發(fā)生。有時(shí)一件藝術(shù)品不想變得生動(dòng)，你必須放手或保留它，直到它準(zhǔn)備好。